Licht en materie
In zijn foto-installaties isoleert Corné Quartel de alledaagse voorwerpen van hun omgeving. In de nieuwe context gaat het beeld een dialoog aan met zijn toeschouwer, maar ook met zijn nieuwe biotoop. Met de verstilling die ontstaat probeert Quartel een brug te slaan tussen het materiële en immateriële. De terugkerende cirkelvormige motieven verwijzen naar een lichtbron en roepen associaties op met een passage naar een andere plek. Hij zoekt de essentie van de vorm op die de innerlijke resoneert. Licht als zelfstandig beeldende factor is voor hem de verbeelding van het sublieme, een spirituele werkelijkheid en innerlijke schoonheid, die door de relatie tussen kleur, contrast, vorm en beweging tot stand wordt gebracht. Er is verwantschap met het werk van abstract expressionist Mark Rothko, die eveneens de ervaring van ´het sublieme´ nastreefde. In zijn essay ‘The Sublime is Now’ zegt Rothko over het verschil tussen het sublieme van de Romantiek uit de 18e eeuw en zijn versie van het sublieme in 1948: “In plaats van uit Christus, de mensheid of ‘het leven’ kathedralen te maken, maken we het uit onszelf, uit onze eigen gevoelens”. Quartel zegt hierover: “Ik probeer met licht, dat zowel allegorisch als instinctief ervaren kan worden, het innerlijke en uiterlijke met elkaar te verbinden. De installatie ´Alignment´ (2002), bestaat uit een foto, met daarop een lichtbundel op een muur. De foto wordt op een muur gehangen en opnieuw uitgelicht door een spot. Hierdoor ontstaat een mysterieus spel met verdeelde werkelijkheden. Voor Corné Quartel representeert de lichtbundel de menselijke ziel en de stenen muur de materie. Hij voegt daar wel aan toe dat hij de betekenis niet wil invullen voor de beschouwer en juist ruimte wil laten voor de persoonlijke beleving. -- Hester Jenkings, Kunsthistoricus, Museum Drachten |
|